FAUSSEMENT ANODINES

Vernissage samedi 28 février 2026 à 18h00

LA MARESCHALE - AIX EN PROVENCE

EXPO en l'honneur de

LA JOURNÉE DE LA FEMME

Installation immersive, sonore et visuelle

L’exposition présente une série d’aquarelles sur papier de formats différents réinterprétant la flore des bords de sentiers dans les paysages de Savoie à la frontière italienne sur les hauteurs de Bourg-Saint-Maurice entre 2 300 et 3 000 mètres ; ainsi que les collines de Saint-Rémy-de-Provence. Ces chaines de montagnes ont été parcourues durant les mois de juillet à septembre, seules périodes où elles sont accessibles et non enneigées. Dans un travail de prises de vues photographiques, prises de son, de compositions sonores, croquis et d’aquarelles, l’artiste a procédé à un relevé minutieux et émotionnel des lieux. Ce projet s’est réalisé en parallèle à des recherches et des questionnements sur le féminin et l’intime, ce qui a conduit à la réalisation de cette production visuelle en double lecture.

Ces aquarelles dévoilent une fusion entre la représentation de la flore du nord des sentiers et de celle des pensées émotionnelles féminines. Dans une poésie de couleurs et de lignes sinueuses, les reliefs laissent apparaître des mains, des visages, des pieds et d’autres parties du corps en gros plan. Se dessinent alors l’émergence de la sensibilité, de l’émotion féminine, de l’ordre du carnet intime. Dans cet espace, les lignes du corps se proposent sinuantes et sinueuses telles les fleurs et les herbes qui paraissent au premier abord anodines, mais qui sont essentielles à l’équilibre du paysage comme de l’écosystème des lieux. Entre équilibre interne et équilibre externe, un dialogue s’instaure et propose un espace ouvert à l’émotion comme aux réflexions. Sous-tendue par la composition de 3 productions sonores, l’exposition crée un espace de libre pensée où le féminin se déploie dans un lien de bienveillance avec la flore, laissant voguer tous les possibles.

Les pistes sonores ont été réalisées en collaboration avec la musicienne Wild Anima DJ.

Iris Le Fur est une artiste plasticienne sonore travaillant sur les interactions sensorielles entre perceptions visuelles et auditives. Le corpus artistique comprend plusieurs pratiques combinant en un seul récit, composition sonore, écriture poétique, dessin à l’aquarelle, croquis d’observation et photographie. Partant de l’observation des environnements naturels et de l’étude des situations sociales, elle révèle progressivement les problématiques multiples sur l’intimité des femmes. Directe, mais non spectaculaire et respectueuse de la diversité de cet état « d’être femme » aujourd’hui, ses productions bi-sensorielles offrent un fragile espace de résistance et de bienveillance aux spectateurs.

Exposition jusqu’au 08/04/2026

Bouton

EXPOSITION REGARDS CROISÉS

Iris Le Fur

UN REGARD CROISÉ À 200 ANS D’ÉCART
À la rencontre de l’Estaque, à travers le regard croisé entre les oeuvres de Paul Cézanne et celles de la plasticienne sonore Iris Le Fur.
Cette exposition propose un regard porté à 200 ans d’écart sur un même lieu, le petit port de l’Estaque à Marseille.
En réinterprétant les correspondances du peintre et huit de ses tableaux emblématiques, Iris Le Fur compose des œuvres visuelles et sonores qui dévoilent différentes perspectives du site – du port à la baie, des collines aux ruelles typiques de la Côte Bleue.

UNE APPROCHE ARTISTIQUE MULTISENSORIELLE
Plasticienne sonore, compositrice et violoniste interprète, Iris Le Fur développe une pratique interdisciplinaire mêlant aquarelle, poésie, papier végétal et composition sonore.
Chaque exposition se vit comme une balade multisensorielle, sollicitant la vue et l’ouïe dans un dialogue subtil. Les créations sont accompagnées de pistes sonores diffusées en stéréo ou interprétées en live lors du vernissage.

ENTRE ART, RECHERCHE ET MATIÈRES NATURELLES
Dans la continuité de son doctorat sur la plasticité sonore mené à l’Université d’Aix-Marseille, l’artiste poursuit ici son exploration artistique et scientifique.
Pour cette exposition, elle a créé un papier végétal unique, issu d’un travail minutieux de cueillette et de chimie, intégré directement dans les aquarelles. Entre dessin, mots et musique, plusieurs niveaux de lecture s’ouvrent au public, révélant un univers d’une grande finesse.

UN PONT ENTRE DEUX ÉPOQUES
Cette rencontre artistique réactive la mémoire de l’Estaque, reliant les impressions du XIXe siècle de Cézanne à une vision sensible et contemporaine du XXIe siècle.
Un véritable pont entre deux époques, qui invite à redécouvrir ce lieu emblématique de la Côte Bleue sous un nouvel angle.

REGARDS CROISÉS

exposition pour

2025 l'année Cézanne

Du 20 au 30 septembre 2025

EXPOSITION REGARDS CROISÉS

De Iris Le Fur

Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à partir de 18h

UN REGARD CROISÉ À 200 ANS D’ÉCART

À la rencontre de l’Estaque, à travers le regard croisé entre les oeuvres de Paul Cézanne et celles de la plasticienne sonore Iris Le Fur.
Cette exposition propose un regard porté à 200 ans d’écart sur un même lieu, le petit port de l’Estaque à Marseille.
En réinterprétant les correspondances du peintre et huit de ses tableaux emblématiques, Iris Le Fur compose des œuvres visuelles et sonores qui dévoilent différentes perspectives du site – du port à la baie, des collines aux ruelles typiques de la Côte Bleue.

UNE APPROCHE ARTISTIQUE MULTISENSORIELLE

Plasticienne sonore, compositrice et violoniste interprète, Iris Le Fur développe une pratique interdisciplinaire mêlant aquarelle, poésie, papier végétal et composition sonore.
Chaque exposition se vit comme une balade multisensorielle, sollicitant la vue et l’ouïe dans un dialogue subtil. Les créations sont accompagnées de pistes sonores diffusées en stéréo ou interprétées en live lors du vernissage.

ENTRE ART, RECHERCHE ET MATIÈRES NATURELLES

Dans la continuité de son doctorat sur la plasticité sonore mené à l’Université d’Aix-Marseille, l’artiste poursuit ici son exploration artistique et scientifique.
Pour cette exposition, elle a créé un papier végétal unique, issu d’un travail minutieux de cueillette et de chimie, intégré directement dans les aquarelles. Entre dessin, mots et musique, plusieurs niveaux de lecture s’ouvrent au public, révélant un univers d’une grande finesse.

UN PONT ENTRE DEUX ÉPOQUES

Cette rencontre artistique réactive la mémoire de l’Estaque, reliant les impressions du XIXe siècle de Cézanne à une vision sensible et contemporaine du XXIe siècle.
Un véritable pont entre deux époques, qui invite à redécouvrir ce lieu emblématique de la Côte Bleue sous un nouvel angle