UN AN APRÈS LE FEU
Ce qui est perdu. Ce qui reste. Ce qui s’apprend.
Ce qui se reconstruit et qui s’invente.
Cet événement artistique et citoyen interroge notre manière d’habiter un territoire
marqué par l’incendie qui a touché les quartiers nord de Marseille le 8 juillet 2025.
Du 3 au 11 juillet 2026, à la Villa Mistral - Maison du Livre - et dans l’Estaque, ce temps
est pensé comme un espace de rencontres et de partages, et ouvre un dialogue entre
témoignages des habitants, création contemporaine et réflexion collective sur les
transformations écologiques et sociales ainsi que la gestion de notre territoire à risque.
Habitant·es, sinistré·es, artistes, chercheur·ses, associations et visiteur·ses sont invité·es à
se retrouver autour d’une exposition, d’une lecture musicale, d’une balade, d’installa-
tions, d’ateliers, d’une table ronde, et de moments de convivialité.
Alors que les premières grandes chaleurs activent nos mémoires, une semaine sera
dédiée à la transmission, à la renaissance et à l’imaginaire, mais aussi à l’alerte dans
une situation post-incendie qui reste dramatique pour de nombreux·ses sinistré·es.
Co-organisé par le Bureau des Guides du GR 2013, avec la coopérative Hôtel du Nord et
le Collectif de l’incendie du 8 juillet dans le cadre de l’École du feu, et la Mairie du 15-16.
Avec la participation de la Déviation, de l’IMVT et de l’Association des victimes de
l’incendie du 8 juillet 2025 à Marseille.
Devenir après les flammes — Iris Le Fur Installation visuelle et sonore
Performance le 07 juillet 2026 à 21h
Villa Mistral Estaque Marseille
À partir d’une série d’aquarelles, sur du papier végétal élaboré avec les végétaux qui ont repoussé
après le feu et les cendres issues de l’incendie du 8 juillet 2025, Iris Le Fur investit des objets passés
dans les flammes, qui retrouvent une nouvelle identité, en miroir avec les vies des habitants et le
territoire sinistré.
Une production sonore est réalisée à partir d’un reportage radiophonique des lieux et des habitants.
La plastique de la pierre et du grillage de la Villa Mistral est incorporée à celle du papier végétal
peint à l’aquarelle. Ainsi, la notion de lieu se retrouve intégrée directement dans l’œuvre, aussi
bien au niveau esthétique, que dans la sémantique du récit. Dans un récit imaginaire, poétique
et sonore, l’artiste travaille la notion de résilience face aux incendies, à la capacité de poser son
regard autrement sur ces moments « après les flammes ».
MON OBJET À SAUVER
Pour les enfants
STAGE GRATUIT
Du lundi 6 au mercredi 8 juillet 9h-12h
Atelier d’écriture et illustrations avec l’artiste Iris Le Fur. Pour les enfants de 6 à10 ans.
Entre écriture créative et aquarelle, en écho à l’exposition d’Iris Le Fur, les enfants in-
venteront un récit sensible et coloré autour de la mémoire, de l’imaginaire et de l’espoir.
Nous créerons des histoires sur des objets, qui pourront alors retrouver une nouvelle
vie après avoir été pris dans les flammes de l’incendie... Un atelier pour rêver, raconter
et créer à partir des traces laissées par le feu !
📍La Villa Mistral | Gratuit sur inscription
-> Inscription sur le formulaire en ligne ou auprès de la Villa Mistral : 04 91 14 60 66
FAUSSEMENT ANODINES
Vernissage samedi 28 février 2026 à 18h00
LA MARESCHALE - AIX EN PROVENCE
EXPO en l'honneur de
LA JOURNÉE DE LA FEMME
Installation immersive, sonore et visuelle
L’exposition présente une série d’aquarelles sur papier de formats différents réinterprétant la flore des bords de sentiers dans les paysages de Savoie à la frontière italienne sur les hauteurs de Bourg-Saint-Maurice entre 2 300 et 3 000 mètres ; ainsi que les collines de Saint-Rémy-de-Provence. Ces chaines de montagnes ont été parcourues durant les mois de juillet à septembre, seules périodes où elles sont accessibles et non enneigées. Dans un travail de prises de vues photographiques, prises de son, de compositions sonores, croquis et d’aquarelles, l’artiste a procédé à un relevé minutieux et émotionnel des lieux. Ce projet s’est réalisé en parallèle à des recherches et des questionnements sur le féminin et l’intime, ce qui a conduit à la réalisation de cette production visuelle en double lecture.
Ces aquarelles dévoilent une fusion entre la représentation de la flore du nord des sentiers et de celle des pensées émotionnelles féminines. Dans une poésie de couleurs et de lignes sinueuses, les reliefs laissent apparaître des mains, des visages, des pieds et d’autres parties du corps en gros plan. Se dessinent alors l’émergence de la sensibilité, de l’émotion féminine, de l’ordre du carnet intime. Dans cet espace, les lignes du corps se proposent sinuantes et sinueuses telles les fleurs et les herbes qui paraissent au premier abord anodines, mais qui sont essentielles à l’équilibre du paysage comme de l’écosystème des lieux. Entre équilibre interne et équilibre externe, un dialogue s’instaure et propose un espace ouvert à l’émotion comme aux réflexions. Sous-tendue par la composition de 3 productions sonores, l’exposition crée un espace de libre pensée où le féminin se déploie dans un lien de bienveillance avec la flore, laissant voguer tous les possibles.
Les pistes sonores ont été réalisées en collaboration avec la musicienne Wild Anima DJ.
Iris Le Fur est une artiste plasticienne sonore travaillant sur les interactions sensorielles entre perceptions visuelles et auditives. Le corpus artistique comprend plusieurs pratiques combinant en un seul récit, composition sonore, écriture poétique, dessin à l’aquarelle, croquis d’observation et photographie. Partant de l’observation des environnements naturels et de l’étude des situations sociales, elle révèle progressivement les problématiques multiples sur l’intimité des femmes. Directe, mais non spectaculaire et respectueuse de la diversité de cet état « d’être femme » aujourd’hui, ses productions bi-sensorielles offrent un fragile espace de résistance et de bienveillance aux spectateurs.
Exposition jusqu’au 08/04/2026
EXPOSITION REGARDS CROISÉS
Iris Le Fur
UN REGARD CROISÉ À 200 ANS D’ÉCART
À la rencontre de l’Estaque, à travers le regard croisé entre les oeuvres de Paul Cézanne et celles de la plasticienne sonore Iris Le Fur.
Cette exposition propose un regard porté à 200 ans d’écart sur un même lieu, le petit port de l’Estaque à Marseille.
En réinterprétant les correspondances du peintre et huit de ses tableaux emblématiques, Iris Le Fur compose des œuvres visuelles et sonores qui dévoilent différentes perspectives du site – du port à la baie, des collines aux ruelles typiques de la Côte Bleue.
UNE APPROCHE ARTISTIQUE MULTISENSORIELLE
Plasticienne sonore, compositrice et violoniste interprète, Iris Le Fur développe une pratique interdisciplinaire mêlant aquarelle, poésie, papier végétal et composition sonore.
Chaque exposition se vit comme une balade multisensorielle, sollicitant la vue et l’ouïe dans un dialogue subtil. Les créations sont accompagnées de pistes sonores diffusées en stéréo ou interprétées en live lors du vernissage.
ENTRE ART, RECHERCHE ET MATIÈRES NATURELLES
Dans la continuité de son doctorat sur la plasticité sonore mené à l’Université d’Aix-Marseille, l’artiste poursuit ici son exploration artistique et scientifique.
Pour cette exposition, elle a créé un papier végétal unique, issu d’un travail minutieux de cueillette et de chimie, intégré directement dans les aquarelles. Entre dessin, mots et musique, plusieurs niveaux de lecture s’ouvrent au public, révélant un univers d’une grande finesse.
UN PONT ENTRE DEUX ÉPOQUES
Cette rencontre artistique réactive la mémoire de l’Estaque, reliant les impressions du XIXe siècle de Cézanne à une vision sensible et contemporaine du XXIe siècle.
Un véritable pont entre deux époques, qui invite à redécouvrir ce lieu emblématique de la Côte Bleue sous un nouvel angle.
REGARDS CROISÉS
exposition pour
2025 l'année Cézanne
Du 20 au 30 septembre 2025
EXPOSITION REGARDS CROISÉS
De Iris Le Fur
Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à partir de 18h
UN REGARD CROISÉ À 200 ANS D’ÉCART
À la rencontre de l’Estaque, à travers le regard croisé entre les oeuvres de Paul Cézanne et celles de la plasticienne sonore Iris Le Fur.
Cette exposition propose un regard porté à 200 ans d’écart sur un même lieu, le petit port de l’Estaque à Marseille.
En réinterprétant les correspondances du peintre et huit de ses tableaux emblématiques, Iris Le Fur compose des œuvres visuelles et sonores qui dévoilent différentes perspectives du site – du port à la baie, des collines aux ruelles typiques de la Côte Bleue.
UNE APPROCHE ARTISTIQUE MULTISENSORIELLE
Plasticienne sonore, compositrice et violoniste interprète, Iris Le Fur développe une pratique interdisciplinaire mêlant aquarelle, poésie, papier végétal et composition sonore.
Chaque exposition se vit comme une balade multisensorielle, sollicitant la vue et l’ouïe dans un dialogue subtil. Les créations sont accompagnées de pistes sonores diffusées en stéréo ou interprétées en live lors du vernissage.
ENTRE ART, RECHERCHE ET MATIÈRES NATURELLES
Dans la continuité de son doctorat sur la plasticité sonore mené à l’Université d’Aix-Marseille, l’artiste poursuit ici son exploration artistique et scientifique.
Pour cette exposition, elle a créé un papier végétal unique, issu d’un travail minutieux de cueillette et de chimie, intégré directement dans les aquarelles. Entre dessin, mots et musique, plusieurs niveaux de lecture s’ouvrent au public, révélant un univers d’une grande finesse.
UN PONT ENTRE DEUX ÉPOQUES
Cette rencontre artistique réactive la mémoire de l’Estaque, reliant les impressions du XIXe siècle de Cézanne à une vision sensible et contemporaine du XXIe siècle.
Un véritable pont entre deux époques, qui invite à redécouvrir ce lieu emblématique de la Côte Bleue sous un nouvel angle






















